Dakan signifie destinée. Ce film de fiction est une histoire d’amour. Elle se passe de nos jours dans une grande ville africaine. Manga et Sory sont deux garçons âgés de vingt ans. Ils s’aiment comme il arrive rarement de s’aimer. Face à cette situation, les deux familles se trouvent confronter à leurs resposabilités et à leurs principes de parents intègres. Mais il y a aussi les cancans, les commérages d’une société régulée par les tabous et les interdits les plus divers. Le choix entre l’amour filial et la confrontation avec cette société constitue le dénouement dramatique de cette histoire. les familles craignent l’affrontement avec leur milieu. Les jeunes gens sont plongés dans la solitude, le désarroi et le déchirement de leur amour. Devant l’incompréhension, Manga et Sory, bien qu’éperdument amoureux l’un de l’autre, tentent désespérement d’être conformes aux normes qu’a établies la société dans laquelle ils vivent. La séparation s’impose, douloureuse mais ils se séparent. Ils se séparent et chacun se lie à un femme.
Dakan
Synopsis
Contribution
L'Atlantique noire et queer du cinéma : proposition de cartographie affective
Une décapotable rouge comme la passion qui unit Manga et Sory, deux jeunes hommes noirs qui s’embrassent langoureusement, la nuit (troisième personnage central de ce récit). Ce sont les images sur lesquelles s’ouvre Dakan (1997), le premier long métrage africain à aborder ouvertement le thème de l’homosexualité masculine et signé Mohamed Camara, réalisateur guinéen avant-gardiste et déterminé à aborder tous les tabous (dans Denko, son court métrage de 1993, il abordait l’inceste mère-fils et dans celui de 1995, Minka, le suicide des enfants). Ici, les dialogues ne sont pas naturalistes, la mise en scène est théâtrale, peut-être pour souligner la dimension tragique de la trajectoire des deux héros et faire écho au titre du film qui signifie « destinée » ? Les tableaux d’ouverture : la décapotable, les échanges en clairobscur entre Manga et sa mère qui l’élève seule -6 minutes de cadres stylisés, comme si on plongeait dans un tableau justement-, puis les échanges entre Sory et son père ambitieux, nous indiquent que nous nous situons dans les milieux privilégiés de Guinée (où le film a été tourné clandestinement).
Parmi les nombreuses finesses de la narration, les séquences au lycée privé sont édifiantes, si les deux amoureux font l’objet de moqueries de la part de leurs camarades, ce n’est pas entre pair·es qu’émerge la violence, c’est au niveau familial. Les deux amants n’ont initialement aucune honte et font rapidement des plans sur la comète (aller vivre ensemble au village où ils adopteraient un enfant !), avant d’être rattrapés par la réalité lorsqu’ils font leur comingout à leurs parents. Manga est alors envoyé au village par sa famille, mais pour y subir une thérapie de conversion auprès d’une « guérisseuse » ; Sory cède quant à lui à la pression économique et psychologique que lui impose son père en se mariant et en ayant un enfant dans un autre village. Les années passent et à son retour en ville, Manga se marie à son tour avec une femme blanche mais sans succès, il ne peut même pas se résoudre à avoir un rapport sexuel avec elle.
Et c’est là que le choix d’une narration ancrée dans la vision mythologique de la destinée est confirmé car Mohamed Camara ancre son récit sur l’inéluctabilité de leur rencontre et la légitimité de leur sentiment amoureux : le film se termine sur une autre séquence dans une voiture, un 4x4 cette fois-ci, dans lequel les deux amants s’éloignent sur une piste menant on ne sait où. D’ordinaire, l’exil est synonyme de tragédie, mais dans Dakan, il se fait affirmation et résistance : l’amour qui unit Manga et Sory mérite d’être vécu au grand jour, quoiqu’il leur en coûte.